1. Cuộc sống càng dài trong môi trường đô thị nhiều biến động, người nghệ sĩ này càng ý thức về bản thân mình một cách sâu sắc. Tranh phong cảnh là hóa thân những mảnh hồn thuần khiết của anh, gửi gắm vào hội họa.
Từ những bức tranh bột màu khi bước đầu cầm cọ, họa sĩ Nguyễn Minh Chính dành cho thiên nhiên sự nâng niu, hòa cảm.
Sống với thiên nhiên, tâm trạng họa sĩ với cảnh vật như hòa quyện vào nhau khó tách biệt. Thời gian và không gian như bất biến trong cái nhìn trìu mến của anh với cảnh vật.
Họa sĩ tìm đến thiên nhiên, từng nét hoang sơ, tĩnh lặng, có khi không cầu kỳ để chọn cảnh hay sắp xếp bố cục, để tự nó nói lên cái mộc mạc, hiền hòa vốn có. Sức quyến rũ trong tranh của anh là sắc màu trong lành, hồn hậu, như được xây dựng trong kỷ niệm, trên dòng suy tưởng bay bổng và lắng đọng.
Là người ham đi, họa sĩ đến với núi rừng, bản làng vùng cao hay miền biển dạt dào sóng vỗ, sống phóng khoáng với những trải nghiệm đến từ nhiều vùng đất xa xôi, đồng thời cũng gắn bó với quê hương như máu thịt.
Cảnh vật như tự tìm đến với họa sĩ. Thiên nhiên, tĩnh lặng, hùng vĩ hay hoang dã đều lan tỏa trong tâm hồn anh những yếu tố hội họa. Họa sĩ được bay nhảy, chìm đắm trong đa chiều góc nhìn, trong sự khai thác như vô tận về đặc trưng của phong cảnh, đầy tính biểu cảm, đầy nhịp điệu sắc màu, nhưng cũng ẩn chứa sự tĩnh lặng sâu thẳm. Ở đấy, biểu lộ hòa sắc đặc trưng của họa sĩ, tung tẩy và thanh thản, không gian tranh mở rộng biên độ cho sự phóng khoáng, con người và thiên nhiên cảnh vật chan hòa, mang đến cảm giác tươi mới, thân tình.
2. Nguyễn Minh Chính thường chọn góc nhìn để biểu đạt hơn là sự trải rộng không gian, một bến sông, một góc biển, một vạt rừng, một đàn trâu khoan thai, những con thuyền neo bến đỗ… Từ góc nhỏ ấy sẽ dẫn đường cho trí tưởng tượng, cảm xúc, bút pháp có đất để thăng hoa. Những giai điệu khi trầm tư lúc ồn ã, nhưng những biểu cảm của trạng thái cảm xúc luôn rành mạch và hồn nhiên.
